MAPPENBERATUNGSTERMINE: 2. Mai: 15:30 - 17:30
nur nach vorheriger Anmeldung per email
KONTAKT: mackert@adbk-nuernberg.de
EINZELBESPRECHUNG: nach Vereinbarung
KLASSENBESPRECHUNG: Mi, 10 Uhr
INTERVENTION_Design öffnet
Gender and jewelry: Clip, Stamp and Fold.
Seminar und Workshop
mit Benjamin Lignel
Termine
Erstes Treffen: 21. Mai 2019, 10:00
Uhrzeiten: 21 + 22 + 23. Mai 2019, jeweils 10:00
Offen für alle Studierende &
keine Zugangsvoraussetzungen
max. Teilnehmer -
Experimentelles Projekt im Rahmen der Ausstellung “friedrich von borries. politics of design, design of politics" in der neuen Sammlung München.
Studierende der Klasse für Freie Kunst / Gold- und Silberschmieden setzen sich mit der Frage auseinander, wie Schmuck aussehen könnte, der sich heteronomen Körperdefinition widersetzt und autonomen, hybriden geschlechtlichen Identitäten Ausdruck verleiht. Ausgangspunkt dieser Intervention ist die Annahme, dass Schmuck einen Beitrag leisten kann, Identität – und Identitäten – zu manifestieren.
Der experimentelle, ergebnisoffene Prozess wird von den Studierenden in einer Art Entwurfstagebuch dokumentiert. Während des Seminars und des Workshops werden nochmals die unterschiedlichen Aspekte der Thematik beleuchtet. Auf Grund der Entwurftstagebücher soll ein Magazin erstellt werden.
Anmeldung erforderlich:
mackert@adbk-nuernberg.de
KLASSENINTERNER DANNERWETTBEWERB 2019
Termin 7. Juni 2019, 10:00
Jurymitglieder dieses Jahr sind die Galeristin Kinga Zobel aus München, der Künstler und Lehrende Felix Lindner und die Schmuckkünstlerin Katja Schlegel
JAHRESAUSSTELLUNG
Termin 17. Juli - 21. Juli 2019
Jahresausstellung 2019
Akademiepreis
Am Mittwoch, den 17.07.2019, eröffnete die Jahresausstellung der AdBK Nürnberg mit der Verleihung der Akademiepreise. Als Juroren der Akademiepreise 2019 konnten dieses Jahr Heinrich Dietz (Kunstverein Freiburg), Marc Matter (Institut für Feinmotorik / Robert Schumann Hochschule Düsseldorf) und Anna Schneider (Haus der Kunst) gewonnen werden. Die Jury lobte die Vielzahl der inspirierenden und qualitativ hochwertigen studentischen Arbeiten. Dementsprechend dotierten sie zwei Klassenprojekte mit dem 1. Preis, zwei Einzelprojekte mit dem 2. Preis sowie drei Einzelprojekte mit der 3. Platzierung.
Akademiepreis für die
Klasse Prof. Suska Mackert | Präsentation der Klassen für Gold- und Silberschmieden| 2019
„Die Klasse von Prof. Suska Mackert überzeugte durch einige sehr interessante Einzelpositionen sowie durch die Vielfalt in der Präsentation. Es findet sich eine Vielzahl an poetisch zurückhaltenden sowie mehrfach schönen und rätselhaften Projekte, die einen künstlerischen Ansatz beinhalten.“ Jury
Die Jahresausstellung ist noch bis zum Sonntag, 21.07.2019, zu sehen.
für Sandra Vollbrecht, Katja Köditz und Katharina Steinkohl
Jury-Mitglieder:
Felix Lindner, Katja Schlegel und Kinga Zobel
1. PREIS: SANDRA VOLLBRECHT
Sandra Vollbrecht hat das Thema in Ihrer Arbeit „wenn ich einmal groß bin“ überzeugend umgesetzt.
In ihrer Arbeit steht der Blick des Kindes, auf dem Weg zum Erwachsenwerden im Fokus.
Eine übergroße Kinderperlenkette, in bunten Farben, auf eine einfache Kordel aufgefädelt, liegt auf dem Boden. Ein ästhetisch wunderschönes Objekt. Die Oberflächen bestechen durch unterschiedliche Strukturen, Glanz und Farben. Die Kette wurde mit Hilfe der 3D Druck-Technik hergestellt. Man möchte sie sich sofort umhängen, doch die Größe irritiert.
Wünsche und Träume aus Kinderaugen, scheinen allzu leicht erreichbar. Im Rückblick, also aus der Sicht des Erwachsenen, wirken diese Träume bisweilen übergroß, obwohl man schon längst den Kinderschuhen entwachsen ist.
Das Thema Transit, im Sinne von Etwas verlassen und noch nicht woanders angekommen sein, wird in dieser Arbeit in berührender Weise durch den souveränem Einsatz aktueller Technologien verbildlicht.
Sandra Vollbrecht | wenn ich einmal groß bin | 2019
2. PREIS: KATJA KÖDITZ
Die Ohrringe von Katja Köditz sind unverwechselbare Zeitzeugen, sie sind beeinflusst durch die moderne Welt in der wir leben.
Die Auseinandersetzung von Katja mit verschiedenen Kunstgenres, in diesem Fall die Beeinflussung durch Film und Multimedia haben zu ihrer Arbeit geführt und sind deutlich erkennbar.
Katja versteht Transit als einen Zustand des „in der Schwebebleibens“, als ein noch nicht greifbarer Moment und nimmt hier Bezug auf die Filmindustrie, wo mit Greenscreens und Trackingpoints Übergangssituationen geschaffen werden. Ihre Arbeit, die konsequenterweise grün ist und Trackingpoints hat, symbolisiert diese Übergangssituation.
Auch die Umsetzung mit eben keiner „perfekten“ Oberfläche und fast improvisierter Anmutung ist stringent. Die Ohrringe sind hervorragend tragbar und bestehen auch außerhalb des Kontextes.
Katja Köditz | I am in | 2019
2. PREIS: KATHARINA STEINKOHL
Katharina Steinkohl hat als Metapher den Stempel gewählt. Der Stempel als Objekt der Beurkundung und Bestätigung. Durch die Schnellebigkeit unserer Gesellschaft wird uns keine Zeit mehr zur Verfügung gestellt, wir werden von einer Entscheidung zur nächsten getrieben. Der Stempel gilt als knallharter Beweis, gehandelt zu haben. Hier setzt Katharina Steinkohl an und versucht sich mehr Zeit zu verschaffen, indem sie den Stempel am Stempeln hindert. In weißem Material erschafft sie ein Objekt in 3D Druck-Technik. Durch hauchdünne Streben gehalten, schwebt der Stempel auf dem Weg nach unten über der zu stempelnden Fläche, mit der Nachricht „UND DANN?“. Zusätzlich wird der Stempel seiner Funktionalität beraubt: der Schriftzug erscheint nicht spiegelverkehrt.
Das Stück ist feinsinnig und tiefgründig, Transit ist der Weg des Entscheidens.
Katharina Steinkohl | UND DANN? | 2019
Politics of Design, Design of Politics
Klassenprojekt INTERVENTION
Klassenprojekt – 'design öffnet / klassemackert_intervention' – ein experimentelles und ergebnissoffenes Projekt begleitend zur Ausstellung 'friedrich von borries. politics of design, design of politics', Die Neue Sammlung / The Design Museum, München.
Ausgangspunkt dieser Intervention ist die Annahme, dass Schmuck einen Beitrag leisten kann, Identität und Identitäten zu manifestieren. Studierende setzen sich mit der Frage auseinander, wie Schmuck aussehen könnte, der sich heteronomen Körperdefinitionen widersetzt und autonomen, hybriden geschlechtlichen Identitäten Ausdruck verleiht.
Der experimentelle, ergebnisoffene Prozess wird von einigen Studierenden der Klasse in einer Art Entwurfstagebuch dokumentiert und kann im Internet auf instagram https://www.instagram.com/klassemackert_intervention/ nachverfolgt werden.
Auftakt zur Ausstellung
Do 29.11.2018 19:00
Dauer
30.11.2018 - 29.09.2019
Di-So 10:00-18:00
Do 10:00-20:00
Gestaltungspreis des Mittelfränkischen Handwerks 2019
Anlässlich der Tage des Europäischen Kunsthandwerks wurden die Preisträger des von der Handwerkskammer für Mittelfranken ausgelobten Wettbewerbs bekannt gegeben. Die Ausstellung aller nominierten Stücke fanden in der VR Bank Nürnberg am Tullnaupark statt.
Den diesjährigen Gestaltungspreis des Mittelfränkischen Handwerks in der Kategorie Schmuck gewann unsere Absolventin Ann-Kathrin Hartel mit ihren Broschen Fremdkörper.
Am Tullnaupark 2, Nürnberg
Öffnungszeiten:
Montag, Dienstag und Donnerstag von 9.00 bis 17.00 Uhr,
Mittwoch und Freitag von 9.00 bis 13.00 Uhr.
& friends
Zur diesjährigen SCHMUCK 2019 in München werden unsere Alumni Ann-Kathrin Hartel, Susanne Schwarz, Nadja Soloviev und Isabelle Enders zusammen mit den Studierenden Pauline v. Angerer und Kyung Jin Kim in der Galerie others & me ausstellen.
Unter dem Titel "& friends" werden zeitgenössische Einzelstücke in Serien zu sehen sein, zwischen Pop-up-Store und Ausstellung, Kunst und Handel.
Ruudt Peters in Zusammenarbeit mit der China Academy of Art in Hangzhou
„21 Grams“ ist ein internationales Schmuckprojekt, das von der China Academy of Art in Hangzhou organisiert und dort bereits im Herbst 2018 gezeigt wurde. Die Ausstellung wird nun auch nach Europa reisen, die Galerie Handwerk in München ist die erste Station. Dort ist „21 Grams“ während der Internationalen Handwerksmesse und der Sonderschau „Schmuck 2019“ zu sehen.
Die Intention der Ausstellung ist es, Schmuckstücke mit einem Gewicht von 21 Gramm zu zeigen. Diese Zahl bezieht sich auf den von Medizinern nachgewiesenen Gewichtsverlust beim Tod eines Menschen. „21 Grams“ steht stellvertretend also für das Gewicht der Seele. In der Ausstellung werden die Arbeiten von 120 internationalen Schmuckkünstlern präsentiert. Die Hälfte der Aussteller wird dabei aus China stammen. Die Gegenüberstellungen östlicher und westlicher Gestaltungsideen, ihrer Ästhetik und Interpretationen der „Seele“ bilden in der Ausstellung eine kontrastreiche Synthese. Der niederländische Schmuckgestalter Ruudt Peters kuratierte die Ausstellung in Zusammenarbeit mit der China Academy of Art in Hangzhou, China.
Als kuratorische Assistenz stand, unter Anderen, unsere Alumni Ann-Kathrin Hartel zur Seite.
Vernissage 13.März 2019, 19uhr
Ausstellungsdauer 14. März bis 20. April 2019
Öffnungszeiten
Dienstag, Mittwoch, Freitag 10 bis 18 Uhr
Donnerstag 10 bis 20 Uhr
Samstag 10 bis 13 Uhr
An Sonn- und Feiertagen geschlossen
3 im Weggla 6 auf Kraut, Galerie Marzee in Nijmegen
one and another, ephemera
20. Januar 2018 - 27. März 2018 / Part 3 of 3
Die Galerie Marzee freut sich erneut, die Klasse für Freie Kunst Gold- und Silberschmieden, mit Professorin Suska Mackert, im Rahmen ihrer laufenden Ausstellungsreihe "3 im Weggla, 6 auf Kraut ", zu präsentieren.
In den letzten drei Jahren kuratierten jeweils drei Studierende eine Ausstellung.
Die dritte und letzte Ausstellung der Serie, kuratiert von Layla Naomi Loebel, Sabrina Schwemmer und
Stella Wanisch, lautet
one and another
ephemera
wo Schmuck und Gegenstände zwischen zwei verschiedenen Zuständen schweben.
Hier und da, anwesend und abwesend, sichtbar und unsichtbar.
Fast ätherisch.
Jedes Stück enthält einen flüchtigen Moment, der sich auf verschiedene Weise zeigt.
Dieses Mal sind Arbeiten von Esther Gleuwitz, Katja Köditz, Kyung Jin Kim, Layla Naomi Loebel, Paula Flock, Pauline von Angerer, Sabrina Ackermann, Sabrina Schwemmer, Sandra Vollbrecht und Stella Wanisch zu sehen.
Im Rahmen des Galerie Duglas Preises, der erstmalig zu der diesjährigen Jahresausstellung an acht Studierende verliehen wurde, zeigt die Studentin Katja Köditz ihre Großraum-videoinstallation intensive.
